Una comedia musical
muy poco convencional
Miércoles está enamorada. Sí. Enamorada. Y de un chico NORMAL. Eso, en cualquier familia, ya sería un problema. En La Familia Addams… es prácticamente el Apocalipsis.
Esta nueva producción convierte esa premisa en una comedia trágica que no solo se ríe de la diferencia entre “normales” y “raros”, sino del propio musical. Canciones grandilocuentes, emociones desbordadas, escenografía exageradamente espectacular (muy orgullosamente excesiva) y todos los clichés del showbusiness puestos bajo la lupa… con delineador negro.
Es un homenaje y una parodia a la vez.
Brillante, irónica, un poco cruel y sorprendentemente emotiva
Porque al final, entre cadáveres decorativos y baladas dramáticas, la historia habla de algo muy simple: la familia, el amor adolescente y la necesidad —casi desesperada— de que te quieran tal y como eres … aunque seas un Addams.
Dónde
Teatro Calderón
C. de Atocha, 18, 28012 Madrid
Horarios
Jueves – 19:00
Viernes – 17:00 y 21:00
Sábados – 16:30 y 20:30
Domingos – 16:00 y 19:30
Otros
Durante algunos momentos del espectáculo se utilizan máquinas de humo y las luces crean un efecto estroboscópico. La exposición a ciertos destellos o iluminación intermitente puede provocar ataques epilépticos o desmayos a personas fotosensibles.
Apertura icónica
Seis telones se abren en cascada, como en una cabecera animada, marcando un inicio vibrante y declarando desde el primer segundo el tono lúdico y espectacular del montaje.
Escenografía viva
La casa de los Addams, construida a escala real, se convierte en un personaje más: avanza, gira sobre sí misma y revela sus estancias de forma inesperada, manteniendo la sorpresa constante.
Partitura en clave meta-musical
La música incorpora guiños orquestales a grandes clásicos del género, generando una “contaminación” sonora que funciona como homenaje y parodia a la vez, con un efecto cómico inmediato.
Espectacularidad con ironía
Efectos especiales, ilusiones y recursos escénicos dialogan con la tendencia contemporánea de llevar el musical al límite, pero siempre desde una mirada consciente y ligeramente irreverente.
Ritmo ágil y estructura precisa
Una duración compacta (1h10 el primer acto y 50 minutos el segundo) que mantiene la energía y evita cualquier sensación de exceso o repetición.
Universo Addams condensado
Toda la iconografía del universo Addams se integra en un único espectáculo: desde Cosa interactuando con la orquesta hasta apariciones inesperadas que refuerzan el vínculo con el público.
Corazón emocional
Entre humor negro, sátira y momentos de ternura, el musical aborda temas universales: la familia, el amor adolescente y la necesidad de ser aceptado tal y como uno es.
Natalia Millán
Morticia Addams
Natalia Millán
Natalia Millán es una actriz española con más de tres décadas de trayectoria en teatro, televisión y cine. Formada en la Escuela TAI de Madrid en interpretación, canto y baile, se ha consolidado como una de las figuras destacadas del teatro musical en España.
Ha protagonizado musicales como Cabaret, Chicago y Billy Elliot, y participado en series de éxito como Un paso adelante, El internado, Amar en tiempos revueltos, Velvet o Valeria. Actualmente representa Un dios salvaje, de Yasmina Reza, en el Teatro Alcázar de Madrid.
Javier Navares
Gómez Addams
Javier Navares
Javier es actor, cantante, autor y director teatral. Formado con Mariano Flórez, comenzó su carrera en los años 90 y ha participado en numerosas producciones de teatro de texto y musical, entre ellas We Will Rock You, Hoy no me puedo levantar, Mamma Mia!, El médico y La familia Addams.
En televisión ha intervenido en series como Aída, La que se avecina y Cuéntame cómo pasó. Además, ha desarrollado proyectos como autor y director teatral y recibió el premio a Mejor Actor en Mombasa Gin&Films por Orgullo de Familia.
Cristina Picos
Miércoles Addams
Cristina Picos
Actriz, cantante y música gallega, inició su formación en el Conservatorio de A Coruña y posteriormente se especializó en Teatro y Cine Musical en Madrid. Ha protagonizado grandes producciones como Wicked (Elphaba), Los pilares de la Tierra (Aliena) y El médico (Mary Cullen), además de ser alternante protagonista de Sira Quiroga en El tiempo entre costuras.
Completa su trayectoria con participaciones en producciones teatrales y musicales en España e Italia, consolidándose como una intérprete versátil en el ámbito del teatro musical.
Omar Calicchio
Fétido Addams
Omar Calicchio
Actor, director y presentador argentino, comenzó su carrera en 1984 y es una de las figuras más destacadas del teatro musical en Argentina. Desde 2020 reside en España y ha participado en producciones como La ópera de tres centavos, El fantasma de la ópera, Kinky Boots, El violinista en el tejado, Drácula y Jesucristo Superstar.
También ha desarrollado una amplia carrera en televisión como actor y presentador en Argentina y Brasil, recibiendo importantes reconocimientos, entre ellos premios ACE, Hugo y dos premios Konex Diploma al Mérito.
Javier Blázquez
Pugsley Addams
Javier Blázquez
Javi nació en Écija (Sevilla) en 2013 y descubrió su pasión por los musicales desde muy pequeño. Forma parte de la Escolanía Domus Carmina de Sevilla desde 2022 y ha participado en diversas producciones de La Barbarie Musical entre 2023 y 2025.
En la temporada 2025/26 interpretó a Bastian en La historia interminable, el musical, en FIBES Sevilla. Además, ha actuado como solista en el Teatro de la Maestranza dentro del proyecto Luna y ha participado en destacados conciertos junto a la Coral de Sevilla. Actualmente continúa su formación vocal en Sevilla, compaginando sus estudios con una prometedora trayectoria artística.
Darío Moncloa
Pugsley Addams
Darío Moncloa
Nacido en 2015 y perteneciente a la cuarta generación de una familia de artistas, debutó con tan solo cinco años en la zarzuela Cervantes, el huésped. Desde entonces ha participado en diversas producciones teatrales en escenarios como el EDP Gran Vía y el Teatro Amaya de Madrid.
En teatro musical ha formado parte de espectáculos como Mis musicales de cine, Malinche de Nacho Cano y Cuento de Navidad. Además, en 2025 rodó la película Abuela tremenda, estrenada en 2026, donde interpreta un papel protagonista junto a reconocidos actores del panorama nacional.
Nacho Aguado
Pugsley Addams
Nacho Aguado
Nacho Aguado Esparrells es un joven artista madrileño de 10 años apasionado por el teatro musical, la interpretación y el canto. A pesar de su edad, ya cuenta con experiencia en producciones destacadas como Los Chicos del Coro, donde interpretó a Pepin en el Teatro La Latina, y Madama Butterfly en el Teatro Real.
Ha participado en el Tributo a Los Miserables dando vida a Gavroche y continúa desarrollando su carrera artística en diferentes proyectos teatrales. Su formación incluye canto, baile, danza y teatro musical en centros como SOM Academy, la escuela de Aarón Vivancos y Buscando Audrey.
Destaca por su energía, compromiso y entusiasmo sobre los escenarios, afrontando cada nuevo reto con la filosofía que mejor le define: “Confianza y seguridad para ir a por todas.”
Pepa Lucas
Alicia Beineke
Pepa Lucas
Actriz, cantante y compositora de Cartagena (Murcia), licenciada en Arte Dramático por la ESAD de Murcia y formada en canto en Madrid y Barcelona.
Ha participado en musicales como Come From Away (Diane), Bailo Bailo (Carmen), Matilda, Company, Cabaret, Billy Elliot, Los Miserables y My Fair Lady.
Forma parte de la compañía Histeria del Arte y ha trabajado en series como Machos Alfa, Parot, Vota Juan y próximamente en Nails y Yakarta.
Premio Kairós 2025 a Mejor Intérprete de Teatro Musical y autora del single Volcánica.
Javier Enguix
Mal Beineke
Javier Enguix
Actor y cantante con una amplia trayectoria en teatro musical, ha participado en producciones como Goya, melodía de una leyenda, Company, Cantando bajo la lluvia, Hoy no me puedo levantar, Victor Victoria y Antoine, entre otras. También ha interpretado papeles protagonistas en montajes teatrales como Y no quedará ninguno y Sherlock Holmes y el destripador.
Ha sido Maestro de Ceremonias en The Hole 2 y ha actuado en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida. En televisión ha participado en series como Velvet, Sin tetas no hay paraíso, Amar en tiempos revueltos y Convecinos.
Juan Antonio Plazas
Lucas Beineke
Juan Antonio Plazas
Formado en danza y teatro musical entre Murcia, Londres y Nueva York, se graduó en la ESAD y amplió su preparación con estudios especializados en interpretación y canto. En 2022 fue becado por el International College of Musical Theatre para continuar su formación internacional.
Debutó en el gran formato con Dirty Dancing, dirigido por Federico Bellone. Posteriormente protagonizó Amnesia y formó parte de producciones como Atrapadas en la Ofi y The Book of Mormon en Madrid, consolidando una prometedora trayectoria en el teatro musical.
Amparo Saizar
Abuela Addams
Amparo Saizar
Artista formada en canto, interpretación y danza, cuenta con una amplia trayectoria en el teatro musical. Ha participado en producciones como Sonrisas y lágrimas, Romeo y Julieta, Chicago, El tiempo entre costuras, Flashdance, Cabaret, Sister Act, Mamma Mia!, My Fair Lady y El hombre de la Mancha, interpretando destacados personajes protagonistas y de reparto.
Con más de dos décadas de experiencia sobre los escenarios, también ha desarrollado su carrera en ámbitos como el doblaje, la locución para radio y televisión y diversas colaboraciones en series, consolidándose como una intérprete versátil dentro de las artes escénicas.
Javier Canales
Lurch
Javier Canales
Musical Aroma de Roma en el festival de teatro clásico de Mérida, titular del papel de la Bestia de los Cárpatos.
Musical La Familia Addams, titular del papel de Lurch (mayordomo) Dirigido por Esteve Ferrer. Protagoniza el musical El Traje Nuevo del Emperador en el Teatro nacional de Catalunya dirigido por Anna Llopart. Actúa en el espectáculo de músicas del mundo a capella en el Palau de la música de Catalunya desde 2006 - 2027.
Integrante de The Gourmets Vocal Quartet, Grupo de Jubilee Gospel y Soul.
Cantante integrante de Black and White Xperience, grupo de gospel y músicas del mundo con sede en Francia.
Giras por Italia, así como conciertos puntuales en el teatro de la princesa Grace en Mónaco, Cannes, Sicilia, Cerdeña, Córcega, Francia, Grenoble.
Fernando Baez
Ensemble
Fernando Baez
Fernando Báez es cantante, actor y arquitecto sevillano. Formado en música, danza, canto e interpretación, ha desarrollado una sólida trayectoria artística complementada con estudios en Sevilla y Londres.
En teatro musical ha interpretado personajes destacados en Los pilares de la Tierra, La historia interminable, Querido Evan Hansen, Waitress y Annie. Además, ha colaborado como cantante solista con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y ha trabajado bajo la dirección musical de reconocidos profesionales como Alfonso Casado e Iván Macías.
Adrià Ardila
Ensemble
Adrià Ardila
Adrià nació en Mataró y estudió Arte Dramático en Barcelona. Desde entonces, ha seguido formándose como artista en clases de danza e interpretación y especialmente de canto. Ha trabajado en España, Italia y Alemania, entre otros, y como actor en musicales como El fubtol és així, en Barcelona.
Pablo Badillo
Ensemble
Pablo Badillo
Malagueño de nacimiento y madrileño de adopción, Pablo se formó como actor, cantante y bailarín en ESAEM y completó sus estudios de danza clásica y contemporánea en el Real Conservatorio Mariemma de Madrid.
Como intérprete ha participado en diversas producciones nacionales e internacionales de danza y teatro musical. Entre sus trabajos destacan West Side Story, El tiempo entre costuras, La historia interminable, Aladdín, el musical y Cenicienta, donde ha desempeñado tanto papeles de ensamble como personajes principales y covers. Actualmente continúa desarrollando su trayectoria en grandes producciones musicales.
Ernesto Pigueiras
Ensemble
Ernesto Pigueiras
Bailarín, acróbata, cantante y actor.
Recibió clases de ballet, claqué, contemporáneo, funky y hip hop. Practicó gimnasia deportiva y artes marciales (Wu-shu). También se formó en las mejores escuelas de baile de Los Ángeles
Desde muy joven se inició en el mundo artístico con tan solo 7 años en diferentes programas de televisión, “Menudas estrellas”, “Lluvia de estrellas”, “ El gran circo de TVE”, “UPA Dance”...
Más tarde se inició en el mundo del teatro musical donde ha participado en musicales como “Peter Pan”, “Jekyll & Hyde”, “Annie”, “Hoy no me puedo levantar”, “La bella y la bestia “(Madrid y París) “High School Musical”, “Toompak Reciclart", "40 El musical”, “Mayumana Rumba", "West Side Story", “ El tiempo entre costuras”, ”La historia interminable”.
Mireia García
Ensemble
Mireia García
Mireia García Nacarino es bailarina, cantante y actriz formada en teatro musical, danza y canto desde los cinco años. Debutó profesionalmente a los ocho años interpretando a Marta Von Trapp en Sonrisas y lágrimas y, en 2017, participó en La Voz Kids formando parte del equipo de Antonio Orozco.
Ha completado su formación en la escuela Coco Comin y en Trinity College London, especializándose también en claqué. Entre sus proyectos más recientes destacan La historia interminable y El tiempo entre costuras, producciones de BEON Entertainment en Sevilla y Madrid durante la temporada 2025-2026.
Noelia Cano
Ensemble
Noelia Cano
Noelia Cano (Valencia, 1984) es cantante, actriz y bailarina con una amplia trayectoria en teatro musical. Ha participado en producciones como Fama, Mamma Mia!, El Hombre de la Mancha, El Tiempo entre Costuras y Los Pilares de la Tierra.
También ha desarrollado su carrera en televisión como concursante de Operación Triunfo 2008 y La Voz, además de representar a España en el Festival Internacional de la Canción de Turquía, donde obtuvo el segundo premio. Entre sus trabajos más recientes destacan una actuación en la Sphere de Las Vegas en 2024 y su participación en El Tiempo entre Costuras en Madrid.
Sara Ocaña
Ensemble
Sara Ocaña
Sara Ocaña es actriz, cantante y bailarina, nacida en Jerez de la Frontera.
Está titulada con un doble grado en Arte Dramático y Artes Escénicas por ESAEM (Escuela Superior de Artes Escénicas de Málaga).
A lo largo de su trayectoria profesional, ha combinado interpretación, canto y danza en diversos proyectos escénicos. Ha trabajado como corista en el concierto Horizonte Broadway, dirigido por Iván Macías, participando en un espectáculo que reúne grandes éxitos del teatro musical.
Su proyecto más reciente ha sido el musical La historia interminable, consolidando así su experiencia sobre los escenarios.
Diego Carrascosa
Swing
Diego Carrascosa
Diego Carrascosa Navarro es actor, cantante y artista de teatro musical nacido en Valencia en 2007. Actualmente cursa Arte Dramático en la RESAD de Madrid, dentro de la especialidad de Teatro Musical, tras formarse en interpretación, canto y danza en distintas disciplinas artísticas.
Entre sus experiencias más destacadas figuran su participación en programas como La Voz Kids y Prodigios, así como su trabajo en producciones teatrales como Encantados, Sueños, el osito Rody y Popstars, consolidando una prometedora trayectoria sobre los escenarios.
Marta Melchiore
Swing + DC
Marta Melchiorre
Marta Melchiorre es actriz, bailarina y coreógrafa formada en danza clásica y teatro musical. A lo largo de su trayectoria ha interpretado papeles protagonistas en producciones como Fama, Un americano en París, Dirty Dancing, West Side Story, Mary Poppins, Charlie y la fábrica de chocolate y Jesus Christ Superstar, entre otras.
Además de su carrera como intérprete, ha desarrollado una destacada labor como asistente de coreografía y coreógrafa en grandes producciones internacionales como El fantasma de la ópera, Cabaret, Houdini, La familia Addams y El príncipe de Egipto, trabajando en Europa y Latinoamérica.
Federico Bellone
Autor y Director
Federico Bellone
Federico Bellone, reconocido por El Fantasma de la Ópera, es director y escenógrafo de grandes producciones internacionales como Dirty Dancing, Charlie y la Fábrica de Chocolate, Ghost, Mary Poppins y The Bodyguard, presentadas en escenarios de Londres, Italia, España y México. A lo largo de su trayectoria también ha dirigido títulos como West Side Story, Fama y Newsies.
Además de su trabajo como director, es autor y compositor, y fue director artístico de los teatros Nazionale y Brancaccio para Stage Entertainment. En 2019 recibió el premio Garinei & Giovannini al Mejor Director Italiano de Teatro Musical.
Julio Awad
Director musical
Julio Awad
Nacido en Buenos Aires, es pianista, compositor, arreglador y director musical.
Ha sido director musical y arreglista en producciones como El Fantasma de la Ópera, Evita, Jesucristo Superstar, Sunset Boulevard, Ghost, Charlie y la fábrica de chocolate, Grease, Priscilla, reina del desierto, Avenue Q y El último jinete, entre otras.
Ha trabajado con artistas como Isabel Pantoja, Diana Navarro, Israel Fernández y Estrella Morente.
Premio Talía 2024 a Mejor Dirección Musical (El Fantasma de la Ópera), Premio Mejor Música Original (Semana de Cine Corto de Sonseca 2021) e Premio del Teatro Musical 2016.
Sebastián Prada
Director asociado
Sebastián Prada
Director escénico, productor, actor y docente argentino-español con más de 25 años de trayectoria internacional en teatro, musicales y grandes eventos. Ha trabajado en España, EE.UU., México, Israel, Brasil, Portugal, Uruguay y Argentina. Dirigió proyectos como El Médico, el musical, Shakespeare en 97 minutos, Forever Van Gogh y fue director de contenido en The Sphere Las Vegas (Phonak). En Argentina participó en Shrek, el musical (Dreamworks), Come From Away y El curioso incidente del perro a medianoche, combinando dirección y gestión. Nominado a los Premios Hugo como “Mejor Director” por First Date (2016), cuenta con formación en dramaturgia, stage management y producción integral.
M. José Santos de Dios
Directora Vocal
Maria José Santos de Dios
Directora vocal, cantante y vocal coach con una amplia trayectoria en teatro musical, ópera y formación vocal. Ha sido directora vocal de producciones como La Familia Addams, La Cena de los Idiotas, Los Pilares de la Tierra, La Historia Interminable, El Médico, El Tiempo Entre Costuras y Quién Mató a Sherlock Holmes, además de supervisar las grabaciones discográficas de varias de estas producciones. Desde 2023 es miembro de la Academia de las Artes Escénicas de España.
Como cantante, ha protagonizado musicales como El Médico, 50 Sombras de Grey y Fama, además de interpretar numerosos roles principales de ópera y zarzuela. Compagina su actividad artística con la enseñanza de canto, repertorio y teatro musical en la Escuela Municipal de Música y Danza de Alcobendas.
Marta Melchiorre
Coreógrafa
Marta Melchiorre
Se formó en D. Ballet y en la SDM de Milán. Debutó como solista en “Cuando a los venecianos les creció la cola” y bailó en la Gran Gala del Teatro Griego de Taormina junto a Raffaele Paganini. Ha protagonizado en Italia Fama – El Musical, Un americano en París, Dirty Dancing, West Side Story, Mary Poppins, Sapore di Mare y Charlie y la fábrica de chocolate (Italia y España: Premio a Mejor Actriz), además de Titanic, Sugar, Ladies, Sunset Boulevard y Houdini. Participó en Jesus Christ Superstar con Ted Neeley. Asistente y coreógrafa asociada: West Side Story, Dirty Dancing, La Viuda Alegre, El Fantasma de la Ópera y Cabaret, y firmó la coreografía de A Família Addams en Brasil. En televisión: Crozza nel paese delle meraviglie.
Valerio Tiberi
Diseño Iluminación
Valerio Tiberi
Diseñador de iluminación nacido en Spoleto, con trayectoria en ópera, teatro, ballet, moda, arquitectura y musicales. Dirty Dancing, Kinky Boots, Charlie and the Chocolate Factory, Ghost, Mary Poppins, West Side Story, The Bodyguard, Newsies, Rent, Next to Normal.
En ópera: La Scala de Milán, Korea National Opera, St. Gallen, Tenerife, Oviedo, Palermo, y Copenhague.
En ballet, destaca en Giselle, Histoire de Manon y Alice in Wonderland, y es diseñador y supervisor técnico de Roberto Bolle & Friends.
Premios Oscar Italiano Musical al Mejor Diseño de Iluminación.
Docente de diseño de iluminación: Accademia Teatro alla Scala.
Poti Martin
Diseño de sonido
Poti Martin
Nacido en Madrid, es diseñador e ingeniero de sonido especializado en teatro musical, con una destacada trayectoria internacional. Ha trabajado en producciones como 9 to 5, Sunset Boulevard, Kinky Boots, School of Rock, Evita, Jesus Christ Superstar, Bailo Bailo, North by Northwest, The Last Confession, Anastasia o Dirty Dancing, entre muchas otras.
Como diseñador asociado ha participado en títulos como The Sound of Music, BackBeat, Legally Blonde o The Producers.
Es además diseñador asociado de la producción original de Mamma Mia! en Europa y Asia, habiéndola llevado a escena en ciudades como Moscú, Berlín, Oslo, Viena, Milán, Madrid o Barcelona.
Romeo Urbano
Adaptacion al castellano del libreto
Romeo Urbano
Licenciado en filología inglesa y titulado en dirección escénica y dramaturgia por la RESAD. Ha escrito y dirigido el musical "Feliz Lunes", así como los espectáculos "Opening Doors" y "Nocturnos (Evening Primrose)", ambos con canciones de Stephen Sondheim, en los cuales firmó también la adaptación al castellano. Su segunda obra como dramaturgo, "Vuelves", resultó finalista del Premio de Teatro Juan José Ferrando. Como ayudante y director residente, trabaja con directores como Federico Bellone en el musical “Cabaret” y "Bailo Bailo"; con la directora Beatriz Jaén en "Nada"; o el director Ignasi Vidal en "El cíclope". Actualmente, compagina su trabajo como director, adaptador y director residente, con la docencia.
*El reparto puede estar sujeto a cambios y no se garantiza la participación de los mismos actores en todas las funciones.
TEATRO CALDERÓN
C. de Atocha, 18, 28012 Madrid
Cómo llegar
Autobús
Líneas cercanas: 6, 26, 32, 65, M1, M2, M3, N26, 148, 19, 27, 55
Metro
Tirso de Molina (L1) – 3 min a pie
Antón Martín (L1) – 4 min
Sol (L1, L2, L3 + Cercanías) – 7 min
Automóvil
Parkings próximos: Jacinto Benavente, Atocha 10/70, Santa Ana, Relatores 1, Doctor Cortezo 10
Cercanías RENF
Madrid-Sol (C3, C4) – 7 min a pie
MÁS INFORMACIÓN
Duración del espectáculo: 2h 30 minutos (descanso incluido).
Tipo de público: Espectáculo recomendado para todos los públicos.
Entradas para menores: toda persona física, independientemente de su edad, debe adquirir y presentar su entrada para acceder al espectáculo.
Accesibilidad PMR: A la venta en Web y taquilla.
Durante algunos momentos del espectáculo se utilizan máquinas de humo y las luces crean un efecto estroboscópico. La exposición a ciertos destellos o iluminación intermitente puede provocar ataques epilépticos o desmayos a personas fotosensibles.
Elenco:
• Martes y viernes a las 21:30h
El papel de Fantasma será interpretado por Manu Pilas y el de Christine por Judith Tobella.
• Miércoles
El papel de Fantasma será interpretado por Gerónimo Rauch y el de Christine por Laura Enrech.
• Jueves, viernes, sábados y domingos
El papel de Fantasma será interpretado por Gerónimo Rauch y el de Christine por Talía del Val.
* El elenco puede sufrir cambios sin previo aviso.
GRUPOS
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Gratuidades
Contacto
Dirección
C/Santa Engracia 31, 7ª planta, 28010 Madrid
Teléfono
(+34) 910052425
info@letsgocompany.com
Horario
Laborables, de lunes a jueves de 10h a 18h, viernes de 9h a 15h
Contacto Teatro Calderón
Dirección
Calle de Atocha 18, centro 28012, Madrid.
Teléfono
(+34) 914 29 40 85
atencionalcliente@teatrocalderonmadrid.com
Grupos
Teléfono
(+34) 919 19 33 22
grupos@beon-entertainment.com